萧和人物画艺术展隆重开幕

　　萧和 1948年11月生于山东青岛市，祖籍江苏省扬州市，现居南京市。现为国家一级美术师、江苏省艺术类高级职称评审委员会委员、江苏省美术家协会艺委会委员、海协会书画交流分会理事。

　　1964年师从著名画家亚明先生学习中国画。

　　1973年作品《成长》参加江苏省美展。

　　1974年作品《柳下跖》参加江苏省美展。

　　1982年作品《铲尽崎岖大道平》被宜兴徐悲鸿纪念馆收藏。

　　1986年作品《非攻》参加《纪念国际和平年画展》在南京、奥地利、波兰等地展出。

　　1991年香港《收藏家》举办《萧和人物画作品展》。

　　作品《陆羽煮茶》《贵妃醉酒》被新加坡国家博物馆收藏。

　　2000年获文化部颁发的《文华奖》（个人奖），并获江苏省政府嘉奖。

　　2008年人物作品10幅被收录入《中国画家迎奥运作品集》。

　　2009年作品10幅收录入《江苏当代人物画名家精品选》。

　　人物作品18幅收录入《国画精粹—迎世博当代名家精品集》。

　　2011年在南京诸子艺术馆举办《丹青双杰》—萧平、萧和兄弟书画展。

　　2013年3月18日，在中国工商银行(601398,股吧)中山东路1号财富中心举办萧和书画艺术展。

　　山鬼图

　　嘉宾云集。

　　观众如潮。

　　暗香

　　踢毽子

　　“雪泥鸿爪—萧和人物画艺术展”11月9日下午在江苏省美术馆新馆隆重开幕，120余幅萧和近年来创作的人物画精品和观众见面。众多国家、省、市领导人，艺术家、文化名人，萧和先生的母校南京市第一中学的领导和北京、广州、长沙、无锡、南京等地著名的企业家们艺术爱好者们，和来自扬州的亲友团，萧和及夫人杨金平家族的亲朋好友共近千人出席了开幕式。

　　开幕式上众嘉宾发表了热情洋溢的讲话和高度评价。江苏省委宣传部常务副部长章剑华着重谈了萧和作品的“和谐之美”。他说：“从主题来看，萧和先生的许多作品，都体现出人与自然、人与社会、人与人之间的和谐。如取材于屈原《九歌》的《山鬼》，以及童戏系列的童年趣事，前者将女神山鬼置身于山水环境和热带植被之中，后者让人沉浸于对单纯、有爱、善良的追忆和向往之中。萧和先生的许多作品，在布局、色彩上达到高度和谐，尤其是他最富创意的青花系列，将青花瓷器之美、人物神韵之美、水墨青白之美，融合为一体，把传统文化中单纯明净的和谐之美发挥到了极致。”江苏省文化厅副厅长高云则称：“萧和先生是当代人物画高手。他的画讲究而精致，有着一股清新之气。其精准的造型，洗练的线条，素雅的色调，加上活泼的动态，一扫那种古人就容易生出的概念化的、陈式化的陈旧气息。”江苏省文联党组书记、常务副主席王惠芬由衷赞美：萧和的画是美的。这种美一方面来自于他深厚的传统文化素养。他善于从普通人物中发现美的事件和美的情节，并运用美的笔墨语言，书写典雅含蓄、意趣和美的艺术形象，另一方面更来自他对内心的专注，对外界浮躁气息的拒绝，这种执着的坚守和内在的宁静使他的画在雅致中蕴含一份洒脱，温和中透出一种风骨，随意率性，清润明丽，洋溢着风流潇洒的文人气息，给人以温文清雅的审美享受和精神愉悦。

　　萧和是当代江苏画坛人物画创作的杰出代表，是一位推陈出新的画坛高手。他的父亲是一位文学功底深厚的书法家，萧和与兄长萧平幼承家学，浸染出了温文尔雅的文化品格。少年时代的萧和即显示出了绘画的天分，师从新金陵画派大师亚明学习绘画，同时研习大批古今中外的名画，为他在日后人物画创作中的杰出成就打下了扎实的基础。在本次画展中，既有萧和早期创作的古代仕女、文士、禅僧等形象，更有近几年来代表萧和创新高度的青花人物、民国人物、新疆写生和童趣系列，让人看到人过中年的萧和在人物画创作中题材的宽泛和艺术的张力。萧和曾采用梁楷、李公麟、陈老莲、虚谷、唐寅、任伯年等众多古代先贤的绘画技法，创作出了一批人物画册页小品，诸如《辛稼轩词意》、《米颠拜石》、《凤仙》、《扬州八怪》等，技法之精妙令人称奇。近年萧和更以历史的思想高度，创作出了晚清民初的系列巨制，如《1900年·紫禁城》、《1911年·武昌》等，体现出了作者在艺术创作中的文化厚度和历史担当。同时，他还用传神之笔系统地记录清末民初人物风情的丰富画卷，从已经呈现的近20幅画作展，如《情系钟山》、《摇啊摇，摇到外婆家》、《西洋景》、《小酌》很是吸引眼球，引人驻足。这些生动画面，是幽深的历史印痕，像串串念珠捻去尘世的纷扰……

　　在画展中，我们还能看到萧和保持了一份天真浪漫的艺术童心，他的《童戏图》系列，充满了生活的气息，诸如《骑马打仗》、《抽陀螺》、《空竹闹春》、《抬轿子》、《捉迷藏》等，活脱脱勾画出了江南古巷中儿童的天趣，据悉，这组作品得力于其夫人杨金平的灵感。在展品中，我们还看到萧和赴新疆写生的一组图画，陌巷中的老人、嗅花的少女、钉马掌的车夫、补车胎的匠人等等，无不栩栩如生，情趣盎然。

　　“雪泥鸿爪—萧和人物画艺术展”让我们看到了一个经过数年沉寂而凤凰涅槃的萧和，他以传统的绘画技法和时代的思考理念，奉献出了一大批有思想、有高度、有笔墨情趣的精品力作，令人惊喜称奇。萧和以文化的沉寂，远离浮躁，从而奉献出有时代大气象的人物组画，他的展览告诉人们，妙佳人往往在灯火阑珊处，大成就一定是在清风寂寞中。

　　画展结束后还举行了学术研讨会，到场的著名美术评论家们对于萧和的创作给予了高度评价。萧和的兄长萧平先生在研讨会上深情地回忆了萧和几十年来的艺术成长道路，让大家感受到浓浓的亲情。

　　扬 文